PHAM HAU (1903-1995) – Important panneau en bois laqué, à décor en camaïeu de b…

PHAM HAU (1903-1995) Important panneau en bois laqué, à décor en camaïeu de brun, orange et or, d'une famille de daims évoluant dans une végétation luxuriante. Le sol traité en coquille d'oeuf complète l'ornementation. Signé en bas à droite de sa double signature. Dim. : 79.5 x 179.5 cm Rapport d'état : Gerces du panneau et usures. Pham Hau est un artiste et maître laqueur vietnamien, formé à l'École des Beaux-Arts de l'Indochine à Hanoï, à l'instar de certains de ses contemporains laqueurs ou peintres, tels Gia Tri, Le Quoc Loc, ou encore Le Pho et Mai thu, qu'il côtoya et qui, tout comme lui, devinrent célèbres par la suite. Né en 1903 dans le village de Đông Ngạc, province de Ha Dong, orphelin à l'âge de 10 ans, c'est grâce à son mariage avec une jeune fille de famille aisée qu'il fait la connaissance de l'artiste Nguyen Nam Son, co-fondateur en 1925, de l'École des Beaux-Arts de Hanoi avec le Français Victor Tardieu. Il en intègre ainsi la cinquième promotion, de 1929 à 1934, où il suit l'enseignement de Joseph Inguimberty sur la technique et l'art de la laque, cours créé en 1928. Ce dernier encourage les étudiants à dépasser les limites de ce qui n'était jusqu'alors qu'un artisanat local de tradition ancienne pour en faire une expression artistique moderne à part entière, à la jonction de deux cultures, asiatique et occidentale. De fait, les possibilités picturales et décoratives de cette matière subtile et difficile, souvent illuminée par des incrustations de coquilles d'œuf, séduisent Pham Hau, qui les portera à leur apogée dans toute une série d'œuvres, panneaux, meubles et autres objets laqués qui feront sa renommée internationale. La création, en 1949, de son École Nationale d'Artisanat, première université d'art appliqué du pays, toujours active de nos jours sous le nom de « University of Industrial Fine Art » démontre son implication dans le développement et la transmission de son savoir. Le panneau ici présenté, puise dans les thématiques appréciées de l'artiste. Si les daims symbolisent la longévité et la prospérité, la nature idéalisée constitue l'harmonie taoïste du monde. La famille de daims reposant sur une nature très travaillée d'arbres millénaires, feuilles de bananiers et fougères témoignent de la virtuosité technique de l'artiste. Expert : Pierre ANSAS